El tercer tópico clásico y último de este trimestre que me ha tocado hacer es Ignis amoris y lo veo reflejado en una canción de Pablo Alborán - Éxtasis. En esta canción Pablo Alborán explica lo que siente en el interior de su cuerpo, y en este caso siente éxtasis, que es un estado de plenitud máxima, el sentirse lleno de satisfacción, la satisfacción que le da la chica por un momento.
Para saber por qué esta canción pertenece a este tópico clásico os voy a poner unas estrofas y el estribillo para identificar mejor con detalles este tópico.
Estaba indefenso, pero llegaste tu lanzándome un beso, agitaste los sentidos de mi cuerpo, fundiste tus labios con la punta de todos mis dedos.
Tómame de los pies a la cabeza, porque quiero ser la lava que derrama tu volcán de miel, bésame, tápame la boca con tu boca porque quiero arder. Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh (x2) Ardor, que fue bajando hasta el cinturón que tu desabrochaste sin ningún pudor, empapaste todas las ventanas de mi desordenada habitación. Éxtasis, no salgo del asombro de tu énfasis, el hacer conmigo todo lo que un día perdí jamás me ha dado alguien lo que tu me has hecho sentir.
Queda demostrado que este tópico conocido por un amor como un fuego interior se ve claramente porque menciona palabras como: "ardor, miel, lava, volcán, calor..." éstas palabras se emplean para expresar los sentimientos intensos, fuertes, utilizando colores cálidos, situaciones calurosas, que aunque no se vean en el vídeo, con tan sólo leer la letra se entiende. También el título "Éxtasis" le viene a la perfección a este tópico literario ya que es un sentimiento lleno de exageración.
Esta canción no tiene vídeo pero nos imaginamos los momentos que describe Pablo Alborán, cómo se siente, qué siente, qué hace, y todo esto con la chica a la cual ama por un instante.
Y para añadir, también podemos encontrar el tópico literario al principio de la canción como Vulnus amoris ya que dice: Tenía el alma desecha por dentro, por un amor que me dejó seco, traté de curar la herida que me hizo bajo mi pecho
En conclusión, Ignis amoris es un buen tópico para esta canción ya que le va como un anillo al dedo.
Espero que la disfrutéis y os haya gustado mi explicación.
Gracias por leerme. ¡Hasta la próxima!
Locus amoenus, es decir, una descripción de un lugar natural e idílico, y que más natural que Brasil, puesto que gran parte esta cubierta por la selva Amazónica. Allí , en Brasil, más concretamente en Río de Janeiro, es donde se ambienta la película de Disney, Rio. Es una película llena de naturaleza, colores, canciones... y de entre estas canciones he escogido una que me parece ideal para este tópico. En ella se describe un lugar idílico, con aves cantando, sol, playa, amor..., es un lugar perfecto, un paraíso. La canción es: The Real Rio. Aquí os dejo algunas partes de la letra y el videoclip. Vengan todas las aves con este canto especial es todo ritmo y pura alegría. Sol y luna también vayan al ritmo amor y pasión. Mágicamente en Rio. No existe en otro lugar.
Buenas a todos, empezamos un nuevo trabajo que es encontrar referentes en la música.
Se trata de buscar tres canciones y en cada una de ellas el referentes que nos ha tocado, esta que os voy a enseñar es un tópico de la amistad verdadera, habla de dos amigas, de hecho la canción supongo que la conoceréis se llama 'Mi Mejor Amiga de Young Kiler'.
Esta canción no tiene un vídeo, pero los hay con la letra.
Como podemos observar esta canción es obvio que va de los sentimientos que siente un amigo hacia su mejor amiga. Explica todo lo que significa ella para él, todo lo que ella le ha ayudado y que pase lo que pase siempre van a estar juntos, porque para algo son mejores amigos y podríamos decir que son más que eso, son como hermanos, y aquí podemos ver este tópico literario de la verdadera amistad.
Tú eres como mi sangre acudes a mi herida sin llamarte, tu presencia en mi vida es inevitable no vales oro sinceramente no tienes precio eres tan grande que no se expresarte mi aprecio. Tantos momentos juntos pasamos tú y yo cuantos momentos pasaremos tú y yo todo recuerdo tuyo esta en mi corazón pero, son tan grandes que no sé si cabrán dentro. Me ayudaste en los problemas y borraste de mi el dolor, gracias a ti aprendí a no pintarme sonrisas llenarme la vida de color fue mi salvación y sin ninguna palabra pactamos estar siempre juntos no hay prisa, nos queda una vida por delante mil anécdotas para recordarte, desde hace tanto tiempo compartimos algo y es un corazón que nos une desde hace años. Gracias por todo lo que has hecho por mí, tú entraste en mi vida eres mi mejor amiga. Gracias por todo lo que me haces sonreír, tú eres el ángel que me ha ayudado a seguir. (bis)
Le doy gracias a la vida por darme tu amistad es inexplicable lo que siento ahora mismo por ti, quiero que entiendas que yo te quiero de verdad y que tú eres quien me ha hecho seguir aquí. Tú fuiste quien se comió mi mar de lágrimas tú fuiste la única persona que me hizo pasar página por eso yo sin ti me siento solo y te lo expreso mi vida no sería vida sin ti, es cierto. No importa los problemas que nos quieran separar porque sabemos que juntos estaremos hasta el final más adelante recordaremos esos momentos diremos que bonito pasó para nosotros el tiempo. y yo te quiero lo sabes ¿no? tú eres mi todo, en esta vida tú eres mi mayor tesoro y a pesar de nuestras diferencias tenemos algo en común, para ti yo y para mi tú.
Gracias por todo lo que has hecho por mí, tú entraste en mi vida eres mi mejor amiga. Gracias por todo lo que me hace sonreír, tú eres el ángel que me ha ayudado a seguir. (bis)
Prácticamente toda la letra de esta canción hace referencia al tópico, pero lo que he subrayado en azul, es lo que en verdad hace referencia al tópico de la verdadera amistad.
En definitiva, esta canción es para dedicarsela a los amigos verdaderos, que siempre van a estar ahí.
Espero que os haya gustado y un saludo, seguiré poniendo más canciones con referentes :).
En clase de referentes hemos estado hablando sobre los tópicos clásicos que hay en la música, yo he elegido esta canción, 'Te pintaron pajaritos en el aire', de Yandar, Yostin y Andy Rivera, que expresa el tópico Vulnus Amoris (Herida de Amor)
En este Prezzi hago una pequeña introducción de los artistas que la cantan, hablo sobre que significa el tópico clásico Vulnus Amoris, explico la letra y el videoclip de la canción y por último hago una valoración personal.
Estos días en clase hemos estado tratando tópicos clásicos en la música. En este "PREZI" expongo el tópico "Odio et amo". También os dejo el vídeo de la canción que he elegido para elaborar mi exposición, la canción es de Rihhana y David bisbal - Hate that i love you - . En mi opinión, el video no esta muy elaborado , no le veo mucho sentido a que rihhanna salga semidesnuda en el video .
Aquí os dejo la letra de la canción :
[Rihanna:] As much as I love
you As much as I need you And I cant stand you Must
everything you do make me wanna smile Can I not like you for
awhile? (No….)
[David Bisbal:] Cuando me dejas entrar
asi despues me vuelves a besar asi me haces olvidar estoy
molesto y no me acuerdo de por que
[Rihanna:] But I
hate… You know exactly what to do So that I cant stay mad at
you For too long thats wrong
[David Bisbal:] Nadie me
calma como tu y me doy cuenta que mi unica verdad es que odio
amarte tanto
[Rihanna:] And i hate how much i love you boy
(yeah…) I cant stand how much I need you (I need you…) And
I hate how much I love you boy (oooh whoa..) But I just cant let
you go And I hate that I love you so (oooh..)
[David
Bisbal:] tu sabes del poder que tienes sobre mi y nadie mas me
hace reir
[Rihanna:] Said its not fair How you take
advantage of the fact That I..will be under reason why And it
just aint right
[David Bisbal:] esque odio amarte tanto
amor el saber que te necesito es que aclamarte tanto amor no
puedo vivir sin ti pero odio quererte asi
IVANZUKO
MUSIC
[Both:] One of these days maybe your magic wont
affect me And your kiss wont make me weak pero nadie nadie mas
hoy me conoce tanto eso es un hechizo que tienes sobre mi
[David
Bisbal:] Yeaahhh… Oohh…
[Rihanna:] As much i love
you (te necesito) As much as I need you (te quiero tanto.) As
much I love you (te necesito..) As much as I need you (te quiero
tanto) soo…
[Rihanna:] And I hate that i love you
soooo And I hate how much i love you boy I cant stand how much
I need ya (cant stand how much I need you) And I hate how much I
love you boy But I just cant let you go (but I just cant let you
go no..) And I hate that I love you so
Nos encontramos ante un poema del prestigioso poeta nacido en Orihuela Miguel Hernández.
En este poema podemos ver el tópico EFECTOS DEL AMOR,ya que nombra a la vista,el gusto,el oido,y el olfato e incluso su pensamiento,todo ello se ve condicionado por el amor que siente hacia alguien,por lo tanto siente cosas cuando ella no está.Incluso se podría relacionar con VULNUS AMORIS, pero de una manera distinta,ya que Vulnus amoris es considerar el amor como una herida,en este caso la herida se siente cuando su amada no está.
Pudo ser pero no fue,un día más. El cosmos tramaba algo especial. Y el viento ocultaba, inquieto, el rumor de lo que nos estaba por pasar. Amistad que mutaba y crecía. Algo extraño en tu manera de actuar. "¿Te puedo besar?" fue tu pregunta explosiva y mi risa nerviosa te hizo pensar.
Nada que ver,nada que hacer Nada que perder..
Caímos colgándonos de un beso. Del beso más tierno que se dio jamás. Ya no hablamos sin mirarnos la boca. Hemos saltado, hay que nadar. Amistad que mutaba y crecía. Una grieta en una historia de dos Un día común que giró sorpresivo revelando el comienzo de algo mejor.
Nada que ver,nada que hacer Nada que perder...
¿Quién mueve estos hilos? ¿Quién escribe el guión? Carpe diem para mi.
Carpe diem para vos.
Nada que ver,nada que hacer Nada que perder.. ¿Quién mueve estos hilos? ¿Quién escribe el guión? Carpe diem para mi.
Carpe diem para vos.
En primer lugar decir,que nos encontramos ante una canción de Florencia Villagra llamada "Carpe diem" como podemos ver es un referente explícito y que además la canción refleja esa idea de vive el presente y disfruta el momento que quiere decir el "Carpe diem". Carpe diem es un tópico clásico,que utiliza por ejemplo Horacio en una de sus Odas (I-11,7-8) y cita así:
"...dum loquimur, fugerit invida aetas: carpe diem, quam minimum credula postero..." Cuya traducción es: "Mientras hablamos, huye el envidioso tiempo. Aprovecha el día, y no confíes lo más mínimo en el mañana."
Esta canción de Florencia Villagra habla de amor,pero a la vez también nombra al carpe diem,para que entre los dos disfruten de su relación y vivan el momento.La canción narra un poco su historia y dice "¿Quién mueve los hilos?" y "¿Quién escribe el guión" y después nombra al Carpe diem,refiriéndose a lo corta que es la vida y que por ello debemos disfrutarla al máximo.
Tal vez, esta no sea la mejor forma de empezar mi trabajo. Pero ante todo, quiero dejar claro que no me gusta el reggaeton. Esto lo digo, debido a que la canción con la que voy a tratar el praeceptor amoris, es de este género musical, reggaeton, el cual, desde mi punto de vista, es machista y malísimo.
Desde la antigüedad, varios artistas han tratado este tema, uno de ellos es Ovidio:
Ovidio, Ars amatoria I, 35-38
Principio, quod amare velis, reperire labora, Qui nova nunc primum miles in arma venis. Proximus huic labor est placitam exorare puellam: Tertius, ut longo tempore duret amor.
Lo primero de todo, procura descubrir lo que deseas amar, tú que por primera vez vienes como soldado a revestirte con armas nuevas, El paso siguiente es conquistar a la joven que te ha gustado; y en tercer lugar, conseguir que el amor dure por largo tiempo.
La letra de la canción, es esta. Yo tan solo analizaré las partes relacionadas con el tópico praeceptor amoris.
Ventura: Oye Don lucha por amor! Don: No me aconsejes en tu posición!
Aquí vemos el primer consejo del maestro, Ventura, la primera norma que se aprende, luchar por amor.
Aventura: Quizás su marido no mande en su corazón! Don: No sabes quien es victima en esta confusión
El maestro visto que Don no le hace caso, ya que este le dice "no me aconsejes", le da motivos para hacerle caso, como su marido no manda en su corazón, ámala es tuya.
Aventura: Oye mi pana lucha por amor! Don: No, no me aconsejes en tu posición Aventura: Quizás ese tipo no mande en su corazón! Don: Tu, No sabes quien es victima en esta confusión!
Se repite, al reafirmar que lo mejor que hará será luchar por amor. Que debe hacerle caso, que seguro que ella no ama a su marido.
Aventura: Mi esposa y yo, somos felices, dos almas matrices, se lo que es el amor, por eso te entiendo y aunque sea casada no te alejes por temor,no lo hagas, Don,oh no nooo Don: Amigo ella y yo, teníamos claro que era una locura esta relación, pero la carne nos llamaba, y la cama nos hacia una invitación, a solo hacer el amor
Aquí el maestro, expone su experiencia personal con su mujer, él sabe lo que es amarla, y comprende a su alumno, Don.
Aventura: ay ya te expliqué, cuando hay personas que se aman el amor tiene que vencer, y ya que el marido entiende que perdió su hembra, ahora es tu mujer, no pueden ganar los tres. Y te repito lucha por amor Don: No me aconsejes en tu posición!
El maestro, expone su teoría de que el amor vence encima de cualquier cosa, y que si ellos dos se quieren, él debe luchar hasta conseguirla completamente. El maestro, engañado, piensa que tiene el conocimiento absoluto sobre el tema tratado, el amor.
Aventura: Quizás su marido no mande en su corazón! Don: No sabes quien es victima en esta confusión Aventura: No seas tan tonto lucha por amor! Don: No, no me aconsejes en tu posición Aventura: Quizás ese tipo no mande en su corazón! Don: Tu no sabes quien es victima en esta confusión!
El maestro, pensando que tiene razón, sigue con lo dicho anteriormente, que vale la pena luchar por amor, y seguro que su alumno, Don, es correspondido.
En el video los protagonistas aparecen en una discoteca/pub donde al fondo se van intercambiando colores vivos ya sean verde, rosa, rojo, naranja, estos colores incitan a pensar en pasión, alegría, risas, cosas que podemos encontrar en cualquier discoteca sudamericana. Podemos observar que ambos hacen muchos gestos al hablar, y sobre todo, vemos las miradas por parte de Aventura las vemos como de humildad y felicidad, felicidad porque el tiene la suerte de estar con la mujer a la que ama e intenta darle los consejos a su amigo para que consiga lo mismo. Por otro lado, Don, alumno, pone caras y miradas duras,agresivas, ya que está arrepentido de la traición que le ha hecho a su amigo. Están como dos amigos manteniendo una conversación cada vez que alguno de los dos canta, vienen imágenes. Las de Don, alumno, son en blanco y negro debido a un recuerdo malvado, cruel con su amigo. Siempre que sale la mujer va con un vestido/camiseta blanco, para destacarla, se podría decir que es el "blanco" de la situación, el problema, el objetivo.
¡Al fin encontré una canción con videoclip! La canción Passion deStream of Passion, un grupo que descubrí hace poco buscando algo nuevo, ya cansada de escuchar siempre los mismos músicos. Así pues, al escuchar esta canción, me acordé del tópico clásico del Furor amoris, el amor visto como una enfermedad mental que niega todo poder a la razón. Sobre este tópico que destaca en la canción ya escribió hace siglos Ovidio en su Metamorfosis.
Cuelgo el videoclip (¡al fin un videoclip! =D) a continuación.
Empezaré pues con un análisis de la letra de la canción, por supuesto traducida al español. Os dejo también un link con la letra en inglés aquí, en cuanto a la traducción no he encontrado ninguna por Internet así que me he tenido que poner manos a la obra y traducirla yo misma, por lo que pasaré directamente a analizarla.
En la primer estrofa apreciamos la presencia de la pasión, pasión que fluye por las venas de la protagonista cual río. Es ahora cuando encontramos el tópico, al escuchar la frase "infectando mi mente con locura". Esta frase nos hace imaginar el amor, la pasión, concebido como una enfermedad, como algo que le lleva a la locura, una demencia,algo que "emborrona nuestros sentidos". También esto es un referente al tópico puesto que cuando algo emborrona nuestros sentidos también emborrona nuestra razón, negándonos de ella.
"Una peligrosa corriente de pasión fluye a través de mis venas infectando mi mente con locura, emborronando mis sentidos"
En la segunda estrofa parece como que la protagonista se ha abandonado ya completamente a esa pasión, que la entenderemos como el amor. Tiene ganas de gritar, unas ganas desesperadas de gritar y escapar, puesto que no entiende que está pasando. Si leemos todo el conjunto de esta estrofa nos hace imaginar a una mujer que, desesperada, araña y acaricia la pared en un acto desesperado e inútil por escapar. Una vez más nos vemos con una escasez de razón completa.
"Mis dedos avanzan como arañas acariciando la pared en necesidad desesperada de gritar para escapar."
En el estribillo encontramos ahora como la protagonista, abandonada completamente a la voluntad de su corazón, y dejando completamente la razón, siente como los sentimientos (es decir, el corazón) la devoran. Esto quiere decir que una vez más el corazón gana a la razón. Avisa que va a rendirse a "las notas que giran alrededor", es decir se abandona na vez más a lo ilógico, a la sinrazón. Y aclara ahora con la frase "me entrego a ti", que se entrega a la persona que quiere, es decir al amor, y por tanto al corazón. Tan desesperadamente se entrega y tan fuera de ella misma que aclara que se entregará a su amado aun habiendo perdido el aliento, aun después de la muerte.
"Estos sentimientos me devoran rápidamente, y de nuevo voy a rendirme a las violentas notas que giran alrededor. Me entrego a ti. Los sentimientos se están aferrando a mí, y de nuevo voy a rendirme. Puedo perder mi aliento, pero aun así luego me entregaré a ti."
Por último, en esta estrofa vuelve a hablar una vez más de esa falta de razón, se mueve empujada en la noche. Curioso ¿no? Un paisaje oscuro, confuso, que despierta miedos en nuestro interior, pero a la vez hermoso. ¿No os recuerda esto al amor? Pues según nuestra protagonista ella se ha decidido a vagar para siempre por ese paisaje.
"Las emociones se destiñen de pasión, me muevo empujada en la noche, decidida a vagar libremente para siempre."
Una vez claro el significado de la canción, podemos comprender mejor el videoclip. Antes que nada me gustaría aclarar que, en mi opinión, no es un videoclip que exprese demasiado el contenido de la canción, aunque si es cierto que se pueden encontrar algunas referencias al tópico en las imágenes que Stream of Passion nos proporcionan. En general hay que destacar que el escenario es una gran habitación con cristales como paredes que dejan entrar la luz, la luz cegadora, que le ciega ante la razón. No hay que olvidarse tampoco que se ha escogido el blanco y el negro para el videoclip, quizás porque el blanco y el negro son colores contradictorios y nos llevan a una mayor confusión, no diferenciando entre colores. La cantante principal se mueve durante todo el tiempo insinuantemente, moviéndose como si estuviera sumida en una profunda locura. Es muy importante fijarnos en que ella aparece cantando junto a su grupo, pero hay veces que aparece ella sola con un fondo de ondas y lineas curvas que se van moviendo. Esto representaría su locura, ella se separa no terrenalmente sino mentalmente de todo cuanto le rodea. Aparecen también con abundancia las líneas curvas, ya sea saliendo de sus manos como de los instrumentos. Las líneas curvas siempre han representado el movimiento, la confusión, etc. Son en ocasiones ese "abandono ante las notas" que la cantante nos señala en su letra, el abandono de la razón (líneas rectas). Cada vez esas líneas se van haciendo más curvas y más abundantes, señal de que cada vez ella se va alejando de la razón, y señal también de que su mundo de locura en el que ella al principio se encontraba, se va confundiendo con su mundo real. La mirada de la cantante por lo general suele mirar a la cámara como queriendo transmitir su mensaje a quien la observa, y los planos varían apareciendo desde picados a contra picados e incluso frontales. Estas vistas alternadas nos dan una sensación de mareo y de locura mayores, llevándonos a sentir incluso confusos. Una vez más, la confusión del amor anula toda capacidad de razón.
A continuación voy a exponer la canción que he encontrado sobre el tópico clásico Furor Amoris, que es el que expresa la concepción del amor como una locura, como una enfermedad mental que niega todo poder a la razón. Un ejemplo de este tópico es:
Ovid. Metamorfosis,VII, 17-21 Excute virgineo conceptas pectore flammas, si potes, infelix. Si possem, sanior essem; sed trahit invitam nova vis, aliudque cupido, mens aliud suadet: video meliora proboque, deteriora sequor.
Y su traducción: ¡Arroja de tu corazón virginal las llamas que te consumen, si puedes desdichada! Si yo pudiera, sería más dueña de mí; pero me arrastra, contra mi voluntad, una fuerza insólita, y una cosa me aconseja mi deseo, otra mi razón: veo lo mejor y lo apruebo, pero sigo lo peor. (Traducción de A. Ruiz de Elvira).
Para que podáis relacionarlo mejor dejo un enlace a la letra en inglés y otro a la letra en español de la canción de U2 llamada vértigo.
Las estrofas en las que he encontrado el tópico han sido estas:
Las luces se apagan, está oscuro La jungla es tu cabeza No puede dominar tu corazón Un sentimiento es mucho más fuerte que un pensamiento, Tus ojos están completamente abiertos y aunque tu alma no puede ser comprada Tu mente puede vagar.
En esta estrofa se hace referencia al sentimiento como dominio de la razón
Hola, hola Estoy en un lugar llamado Vértigo Es todo lo que desearía no saber salvo que tú me des algo que pueda sentir, sentir.
A partir de las siguientes estrofas solo se va desarrollando más el tópico, va desarrollado esa "enfermedad" que le hace no ser capaz de controlar sus sentimientos. De ahí su titulo, Vértigo, y de ahí también, que podamos observar en unos círculos formando algo así como una diana en mitad de un desierto, a partir de él, se puede claramente ver como existen fuerzas, que en este caso están representadas por el amor, que tiran de los artistas dentro del círculo, como si el círculo mismo fuese la razón y el sentimiento de amor lo de alrededor, se ve como gira, como marean, como enloquecen, como si de una enfermedad mental se tratase.
He elegido esta canción, debido a la gran explicación que da el videoclip al tópico clásico del que hablamos, desde mi punto de vista lo explica perfectamente y esta muy bien expresada esa sensación de locura a través de la imagen que dan estos artistas.
Seguro que cada uno de vosotros habéis estado enamorados o habéis llegado a sentir algo muy especial hacia alguien, seguro que cuando no lo veíais...necesitabais estar junto a el/ella, cuando no estabais junto a esa persona os sentíais solos como si os faltase algo de vital importancia como si tuvieseis una gran herida en el corazón que solo se cura estando a su lado, cuando esa persona por la que sentís tanto os abraza, cuando habláis con él, cuando veis que os mira...; pues esos sentimientos son de un tópico literario llamado vulnus amoris que significa que considerar el amor como una herida.
Sobre este tópico he encontrado varios textos clásicos : ¿Por qué, abeja que liba entre flores, la piel de Heliodora tocaste, abandonando los cálices vernales? ¿Por decir que también ella sabe clavar en el alma el aguijón de Eros siempre dulce y amargo? Si tal, como creo, es tu intento, ya puedes volverte, amiga del amante, que ha tiempo lo sabemos. Meleagro V, 163.
Muy pronto, sin embargo, descubrió que uno de los efectos sorprendentes del amor era que la desdicha traía consigo su propia medicina. Era como si también al amor se le pudiera aplicar el refrán de 'lo que no mata, engorda', porque ahora la pesadumbre no sólo se ofrecía como paliativo contra ella misma sino que enseguida se convirtió en un motivo secreto, incomprensible y hasta fascinante de deleite. Cuando quiso darse cuenta, se encontró a todas horas aguzando el ingenio para buscar razones con que alimentar el fuego de aquel sufrimiento placentero.
Caballeros de Fortuna, Luis Landero. Bacerlona, Tusquets, 1994. P. 278
Referido a mí tópico vulnuis amoris he encontrado la canción "Duele el amor", ésta canción está interpretada por la excantante de Mecano, Ana Torroja y uno de sus amigos Alek Syntek. Para mí esta canción es la que más refleja lo que significa mi tópico, con él le he encontrado parecido en el título, y en partes de la canción como : Duele el amor sin ti Duele hasta matar
Siento la humedad en mí De verte llorar, ni hablar Si es que tú te vas de aquí Creo que a mí me va a sufrir.
ESTRIBILLO :Duele el amor sin ti Llueve hasta mojar Duele el amor sin ti Duele hasta matar Duele el amor sin ti Todo está tan gris...Si es que tú te vas de aquí Creo que a mí me va a sufrir.
Espero que os guste tanto el tópico clásico que he escogido como la canción, porque creo que refleja bastante bien lo que significa mi tópico literario.
Escuchando mi ipod el otro día apareció una canción que desde siempre me ha cautivado. Esta vez no voy a hablar de amor, sino del tiempo que pasa, el tempus fugit. Para ello me centraré en la canción del Artista del alambre de Amaral.
El tempus fugit, el tiempo que huye, las cosas que nunca vuelven a ser como lo fueron, todo esto transmite este tópico clásico que ya en su tiempo escribían grandes autores como Vigilio en sus Geórgicas: "Sed fugit interea, fugit inreparabile tempus".
Os dejo la letra aquí para que la veáis entera. Siento que esta canción tampoco tenga videoclip (parece que esté destinada a no encontrar una canción con videoclip =S). Pero aun así voy a intentar explicar lo mejor que pueda esta canción.
Ya desde el principio vemos claro el referente del tempus fugit, explicando que el protagonista de la historia (el artista del alambre) pasa las noches en bares hablando de la gloria pasada, de su propia sombra, la sombra del pasado.
"A la hora de cerrar los bares El artista del alambre Habla de la gloria, De su propia sombra."
Sigue hablando de los años que han pasado, dejando esos "días dorados" de grandeza más lejanos aun y enseñándonos, a la vez, como antes la fama le seguía siendo portada en todos los diarios. Así se nos muestra el valor de todo lo que ha perdido.
"Han pasado demasiados años Desde los días dorados Cuando fue portada De todos los diarios"
En la siguiente estrofa, un poco abstracta, si nos fijamos bien habla de la "capital del reino de mentiras llenas". Esta capital se refiere a todo el conjunto de mentiras que hacen creer a alguien que es grande, que llenan a alguien de fama y parece que ésta vaya a ser infinita, pero todo esto es una mentira, o más bien un conjunto de mentiras que juegan con la gente. También habla de todos los que alguna vez obtuvieron el reconocimiento de la gente, los "buenos chicos" de los que ya nadie se acuerda, todos han olvidado con el tiempo.
"Capital del reino De mentiras llenas, Todos eran buenos chicos Y ahora quien se acuerda…"
En cuanto al estribillo de la canción, es lo que más deja ver el tópico clásico. Dice que todo ha acabado, que la vida del protagonista, que en un pasado había llegado hasta lo más alto, ahora cae empicado, pasa de lo más grande a lo más bajo en cuestión de poco tiempo. Después de mostrar estas ideas repite una pregunta retórica, la de ¿quién te va a querer ahora?. Esta pregunta nos demuestra que aunque antes era admirado y querido pos mucha gente, eso eran solo mentiras, apariencias, puesto que ahora que ya ha acabado todo ya no tiene a nadie que le admire.
"Y ahora que todo ha acabado Que tu vida cae en picado ¿Quién te va a querer ahora? ¿Quién te va a querer ahora?"
La segunda parte del estribillo pregunta ¿quién se va a creer la historia?. Ahora que ya todo ha pasado, no tienen el por qué creer la historia del protagonista. Es una persona más, ahora la luz del día es la que brilla en sus pupilas, ya no son las pupilas las que brillan radiantes de poder.
"Y ahora que la luz del día Brilla sobre tus pupilas ¿Quién se va a creer tu historia? ¿Quién se va a creer tu historia?"
La siguiente estrofa es un tipo de consuelo para el protagonista. Le consuela diciendo que no es el único que ha caído, que muchos lo hicieron antes e incluso por causas más importantes y justas como la defensa de la verdad, intentando quitarle importancia así al problema, puesto que ellos eran "torres más altas", más importantes ya sea socialmente como espiritualmente. Por eso le dice que no hay nada que hacer, que lo único que puede hacer es buscar una señal en los "ángeles del cielo".
"En honor a la verdad Torres más altas cayeron Ahora busca una señal En los ángeles del cielo."
Con este análisis finalizo, pues, este post sobre el referente del tempus fugit en la canción de Amaral. Espero que os haya gustado y como siempre estoy abierta a propuestas. =)
Voy a continuar con los referentes del tópico clásico Foedusamoris que explique anteriormente en otra entrada, ya que he encontrado nuevas canciones interesantes.
La primera de ellas es la canción del nuevo álbum de Amaia Montero titulada Quiero ser. Os pongo el videoclip para que lo veáis y escuchéis la canción.
En esta canción, la antigua cantante de La Oreja de Van Gogh, hace una declaración de amor, deseando estar al lado del hombre que ama. En toda la canción se repite constantemente el título "quiero ser" y el amor eterno y el juramento del que habla el Foedusamoris, aparece cuando dice: Quiero ser la que te jure amor eterno. También he identificado el tópico clásico Roces ¿involuntarios? en esta canción, ya que la cantante busca el contacto y la presencia del amado en cada momento. En cuanto al videoclip, se puede decir que no tiene nada que ver con la canción o quizás no logro entenderlo. Sale ella cantando la mayor parte del tiempo sola, en escenarios diversos como son la playa, una casa, un campo de trigo o el bosque cuando aparece conduciendo.
La siguiente canción que he encontrado es de un grupo que salio el pasado noviembre, llamado Calle París. Su canción se titula Te esperaré de su disco Palabras secretas. El videoclip de la canción no se puede insertar así que os dejo un enlace.
En esta canción he encontrado mas relación entre el vídeo y la letra y también he identificado el tópico clásico de Lugares de encuentro. Lo primero que voy a destacar del vídeo es la vestimenta de la protagonista, sale vestida de blanco y con los pies descalzos mostrándose vulnerable ante la situación de soledad. Los dos tópicos se ven en el estribillo cuando dice:
Bajo el árbol que vio,
como me juraste amor
sentadita con tu espera
(...)
El tópico de lugares de en cuanto está en la primera frase de la oración donde hace referencia a un lugar al que solían ir o que era importante para los dos. En la segunda frase aparece el juramento de amor, que nuevamente se romperá, ya que la canción habla de la espera a un amor que se marchó. El videoclip es una interpretación de la canción que se canta. Todo el vídeo tiene lugar en un bosque,como símbolo de soledad, donde aparece el grupo tocando y la protagonista caminando y esperando. También está el detalle de las hojas caídas simbolizando el otoño, una estación el la que los árboles pierden su color y sus hojas.
Y por último, la cuarta de Foedusamoris y tercera en esta entrada, he optado por algo diferente y bastante poco habitual, a mi personalmente no me gusta, pero lo subo para que haya variedad en el tipo de música, se trata de un bolero de Julio Jaramillo titulado Nuestro juramento, el videoclip es el siguiente:
En el videoclip aparece Julio Jaramillocantándole la canción a una chica su canción de amor eterno, el estribillo dice así:
El tópico clásico que voy a analizar es el de la amistad verdadera. El ser humano desde el comienzo del mundo, empezando por la prehistoria y acabando en el mundo actual, el que hoy todos conocemos, ha necesitado el apoyo de su especie. Tal vez, los prehistóricos no tenían presente la importancia del calor humano, de un buen amigo. Pero ya grandes pensadores como Cicerón y poetas como Ovidio, se dieron cuenta de lo importante que era la amistad para ellos, llegando a definir que la amistad verdadera, a modo de tópico literario, hace referencia a que la adversidad es la prueba definitiva para reconocer a los auténticos amigos. A continuación, unos versos de estos grandes personajes en la historia clásica, sobre la amistad verdadera.
Q. Tullii Ciceronis De amicitia, 64
Itaque verae amicitiae difficillime reperiuntur in iis, qui in honoribus reque publica versantur; ubi enim istum invenias, qui honorem amici anteponat suo? Quid? Haec ut omittam, quam graves, quam difficiles plerisque videntur calamitatum societates! Ad quas non est facile inventu qui descendant. Quamquam Ennius recte: “Amicus certus in re incerta cernitur”, tamen haec duo levitatis et infirmitatis plerosque convincunt, aut si in bonis rebus contemnunt aut in malis deserunt. Qui igitur utraque in re gravem, constantem, stabilem se in amicitia praestiterit, hunc ex maxime raro genere hominum iudicare debemus et paene divino”
Ovidio, “Tristia” I, V vv 25-30
scilicet ut fulvum spectatur in ignibus aurum, tempore sic duro est inspicienda fides. dum iuvat et vultu ridet Fortuna sereno, indelibatas cuncta secuntur opes; at simul intonnuit, fugiunt, nec noscitur ulli, agminibus comitum qui modo cinctus erat.
Actualmente podemos encontrar versos/canciones de este tipo, en muchos estilos de música, una compañera de este blog utilizó la canción de Toy Story, otra analizo el tópico basándose en la canción de El Arrebato-Mi colega de siempre. y hace unos días Sílvia, nos ofrecía esta magnifica entrada sobre la amistad verdadera. Tenia pensado usar una canción titulada CONTIGO HERMANO, la canción es del Puto largo, con colaboración de Aniki y Legendario. Pero al final, me he decantado por algo más popular y conocido, el famoso Umbrella de Rihanna.
La letra de la canción en inglés esta aquí. Y la letra en español es esta.
Procedemos a analizar la letra, toda la canción trata de lo mismo, pero nos quedaremos con los trozos más significativos, teniendo en cuenta que la amistad verdadera hace referencia a que la adversidad es la prueba definitiva para reconocer a los auténticos amigos.
Cuando el sol brilla, brillamos los dos Te dije que estaré allí para vos Te dije que siempre seré tu amigo Sal del armario y dímelo Ahora que esta lloviendo mas que nunca Tienes que saber que me tendrás siempre Puedes estar debajo de mi paraguas.
En este fragmento, Rihanna le dice a su amigo que si él esta contento su alegría se le contagia a ella, que ella es una amiga de verdad que frente a las adversidades ambos harán frente el uno junto al otro, "Ahora que esta lloviendo más que nunca, tienes que saber que me tendrás siempre", esta es la prueba para reconocer a los verdaderos amigos como Rihanna, la cual se muestra más protectora frente las adversidades de su amigo. La mayoría estaremos hartos de escuchar "umbrella ella, ella" que viene siendo "paraguas, aguas,aguas", tantas veces lo hemos escuchado y ninguna nos habremos preocupado a buscarle un significado, el paraguas en este caso significa cobijo, protección.
Puedes correr hacia mis manos No pasa nada no te alarmes (ven hacia mi) (No hay distancia entre nuestro amor) Ven aquí y deja que llueva Estare aquí hasta que no te duela
Con este fragmento, podemos comprobar, que a Rihanna no le asusta nada, que dará lo que haga falta por el cuidado/bienestar de su amigo, ella explica que su amigo no debe temer las repercusiones que puedan llegar, lo primero es que él se sienta bien, y "deje de llover".
En cuanto al videoclip, la parte más clara, es cuando en el minuto 1, aparece Rihanna vestida de blanco, nos recuerda a un ángel, un ángel protector. Las adversidades, son representadas por manchas negras que intentan “manchar” a la artista. Y ella, con el fin de proteger a su amigo, les hace frente esquivándolas y ganándoles la partida. Finalmente, en el minuto 3:10, sale Rihanna y “sus amigos” bailando bajo la lluvia, representada por lo que parecen ser chispas (más dificultad, más adversidades), y Rihanna, en primer plano, no huye empieza a bailar y los otros la siguen, baila para hacer frente a los problemas, para evadirse de la realidad y así conseguir su propio bienestar y el de su amigo.
Pues siguiendo con los tópicos clásicos, escribiré sobre el Furor Amoris, en el que el amor aparece como una locura, como una enfermedad mental que niega todo poder a la razón.
Ya Ovidio escribió sobre este tópico en su obra Metamorfosis:
Excute virgineo conceptas pectore flammas,si potes, infelix. Si possem, sanior essem;sed trahit invitam nova vis, aliudque cupido,mens aliud suadet: video meliora proboque,deteriora sequor.
(Traducción) ¡Arroja de tu corazón virginal las llamas que te consumen, si puedes desdichada! Si yo pudiera, sería más dueña de mí; pero me arrastra, contra mi voluntad, una fuerza insólita, y una cosa me aconseja mi deseo, otra mi razón: veo lo mejor y lo apruebo, pero sigo lo peor.
Pues bien, aunque ya ha pasado San Valentín, a todos nos da por escuchar alguna canción de amor alguna vez. Ésta que a continuación os presento es "Deseos de cosas imposibles" de La Oreja de Van Gogh. Siento no poder comentar el videoclip puesto que el grupo no tiene ninguno para esta canción pero os aseguro que, aun así, no tiene desperdicio.
A continuación os dejo aquí la letra de la canción para que os sea más fácil seguir la explicación.
Los primeros versos de la canción hablan de cómo el corazón vence a la razón, apartándose de ella, sin importarle lo que pueda pasar. Donde ya se aprecia, pues, una de las ideas principales del Furor Amoris.
"Igual que el mosquito más tonto de la manada,
yo sigo tu luz aunque me lleve a morir, te sigo como les siguen los puntos finales, a todas las frases suicidas que buscan su fin."
A continuación, se contrapone a los anteriores versos la idea de que es posible que la razón gane el algunos casos al corazón, casos que emiten una cierta tristeza como el poeta que acaba trabajando en un banco. Y destaca la posibilidad de que ésto pueda pasarle a ella.
"Igual que el poeta que decide trabajar en un banco
sería posible que yo en el peor de los casos le hiciera una llave de judo a mi pobre corazón haciendo que firme llorando esta declaración:"
En el estribillo de la canción, la cantante nos confirma que aparentemente la razón ha ganado al corazón, pero sólo aparentemente puesto que en el silencio, es decir, a escondidas el amor sigue existiendo.
"Me callo porque es más cómodo engañarse.
Me callo porque ha ganado la razón al corazón.
Pero pase lo que pase,
y aunque otro me acompañe,
en silencio te querré tan sólo a ti."
En la siguiente estrofa sigue hablando de cómo la razón ha vencido al corazón, pues la razón hace que ella ame al "primero que no le haga daño". Aunque la realidad es que si sonríe en el fondo es por el recuerdo de su verdadero amor.
"Igual que el mendigo cree que el cine es un escaparate, igual que una flor resignada decora un despacho elegante, prometo llamarle amor mío al primero que no me haga daño y reír será un lujo que olvide cuando te haya olvidado."
Por último, vuelve a mostrar la verdad. Que en el fondo es el corazón el que persiste resistiéndose a la razón, que quiere hacerle olvidar a su amor. Parece que ella no le quiera volver a ver pero se descubre al decir "un golpe de suerte".
"Pero igual que se espera como esperan en la Plaza de Mayo procuro encender en secreto una vela no sea que por si acaso un golpe de suerte algún día quiera que te vuelva a ver reduciendo estas palabras a un trozo de papel."
Pues así finalizo mi post sobre el Furor Amoris, con el análisis de una canción que nos muestra que cuando uno está enamorado es capaz de hacer grandes locuras y contradicciones y que, aunque la razón gane al corazón, en el fondo el amor seguirá vivo.
Por supuesto, ésta ha sido mi interpretación y pueden existir muchas más. Si tenéis alguna propuesta estaré encantada de leerla =)
A continuación voy a exponer el tópico clásico Carpe Diem (aprovechael día).
Este tópico consiste en una invitación a disfrutar del presente sin preocuparse del futuro. El Carpe Diem aparece por primera vez en Horacio.
dum loquimur, fugerit invidaaetas: carpe diem, quam minimum credula postero. (Horacio, Odas, I, 11, 7-8)
Como referencia a este tópico clásico he escogido una canción de "El sueño de Morfeo" titulada Quiero vivir. La canción se hizo para un anuncio de Cruzcampo, no tiene un videoclip oficial y es una versión en español de la canción americana I will survive de Gloria Gaynor.
En el siguiente vídeo se puede ver el anuncio que comentaré a continuación.
Como todos sabemos, las hormigas se pasan la mayor parte del año recogiendo comida para tener provisiones en invierno . En este vídeo se pueden observar las hormigas recogiendo comida para prepararse para el futuro. Ya que es un anuncio de cerveza, cuando cae una gota de ésta en una de las hormigas, todas dejan su tarea y comienzan a bailar, como dice la canción "quieren vivir", disfrutar el día a día y no tener en cuenta el futuro.
En él se puede apreciar un ambiente veraniego, donde la gente no se muestra preocupada por nada, sino disfrutando del día y del sol y mostrándose felices, ya que verano es sinónimo de fiesta y diversión. Aparecen colores vivos, como rojo, azul o amarillo y las hormigas son un dibujo animado muy elaborado y preparado. Se puede diferenciar también la actitud de las hormigas, al principio cuando salen trabajando y transportando comida, tienen una expresión triste, pero luego aparecen bailando, riendo y disfrutando del momento.
En mi opinión, es una buena idea para un anuncio de cerveza ya que en verano, la gente busca beberse algo fresquito para refrescarse y disfrutar de la playa y el buen tiempo. La canción también considero que está bien escogida por las razones con las que he justificado el anuncio y espero que a vosotros también os guste mi idea y lo podáis relacionar fácilmente.
Esta es una canción de Cindy Lauper del tópico carpe diem. Carpe diem quiere decir aprovecha el día sin preocuparse del futuro y en la canción esta bastante claro solo con leer el título, "girls just wanna have fun" (las chicas solo quieren divertirse)
-El video empieza cuando la chica llega a casa por la mañana despues de estar toda la noche de fiesta, y sus padres le preguntan que piensa hacer en su vida; pero ella responde que solo quiere divertirse.
-Lo de "aprovecha el dia" esta representado cuando las chicas se ponen las gafas de sol y suben las escaleras como simbolizando que ahi empieza una nueva jornada de diversion.
-Cuando hablan por telefono todas se estan tocando el pelo, en la ducha... todas se estan arreglando para salir a divertirse.
-También cuando dice que los chicos cojen a una chica y la esconden, ella lo critica porque quiere ser la protagonista y caminar por el sol, no se siente inferior a nadie.
-El video termina con todas bailando por la calle revolucionando a todo el mundo, sacandoles de la rutina, sin preocuparse por el futuro, lo que quieren es divertirse y vivir el presente.
Es una canción carpe diem dirigida a las chicas.Es de los 80 pero visten imitando una época anterior como en la pelicula de Grease para recordar aquellos tiempos que eran mejores.
I COME HOME IN THE MORNING LIGHT.REGRESO A CASA CON LA LUZ DE LA MAÑANA.
MY MOTHER SAYS:WHEN ARE YOU GONNA LIVE YOUR LIFE RIGHT? MI MADRE DICE:CUANDO VAS A VIVIR BIEN TU VIDA? OH, MOTHER, DEAR, WE'RE NOT THE FORTUNATE ONES.OH, MADRE, QUERIDA, NO SOMOS LAS AFORTUNADAS. AND GIRLS, THEY WANT TO HAVE FUN.Y LAS CHICAS, ELLAS QUIEREN DIVERTIRSE. OH, GIRLS JUST WANT TO HAVE FUN.OH, LAS CHICAS SÓLO QUIEREN DIVERTIRSE.
THE PHONE RINGS IN THE MIDDLE OF THE NIGHT. EL TELÉFONO SUENA EN EL MEDIO DE LA NOCHE. MY FATHER YELLS: WHAT ARE YOU GONNA DO WITH YOUR LIFE? MI PADRE GRITA: QUÉ VAS A HACER CON TU VIDA? OH, DADDY, DEAR, YOU KNOW YOU'RE STILL NUMBER ONE. OH, PAPI, QUERIDO, SABES QUE AÚN ERES EL NÚMERO UNO. BUT GIRLS, THEY WANT TO HAVE FUN.PERO LAS CHICAS, ELLAS QUIEREN DIVERTIRSE.
THAT'S ALL THEY REALLY WANT,ESO ES TODO LO QUE REALMENTE QUIEREN, SOME FUN.ALGO DE DIVERSIÓN. WHEN THE WORKING DAY IS DONE,CUANDO LA JORNADA LABORAL TERMINA, OH, GIRLS JUST WANT TO HAVE FUN.OH, LAS CHICAS SÓLO QUIEREN DIVERTIRSE.
SOME BOYS TAKE A BEAUTIFUL GIRL,ALGUNOS CHICOS TOMAN UNA CHICA BONITA AND HIDE HER AWAY FROM THE REST OF THE WORLD. Y LA ESCONDEN LEJOS DEL RESTO DEL MUNDO. I WANT TO BE THE ONE TO WALK IN THE SUN. YO QUIERO SER LA QUE CAMINA POR EL SOL. OH, GIRLS, THEY WANT TO HAVE FUN.OH, LAS CHICAS, ELLAS QUIEREN DIVERTIRSE. OH, GIRLS JUST WANT TO HAVE...OH, LAS CHICAS SÓLO QUIEREN...
THAT'S ALL THEY REALLY WANT,ESO ES TODO LO QUE REALMENTE QUIEREN, SOME FUN.ALGO DE DIVERSIÓN. WHEN THE WORKING DAY IS DONE,CUANDO LA JORNADA LABORAL TERMINA, OH, GIRLS JUST WANT TO HAVE FUN.OH, LAS CHICAS SÓLO QUIEREN DIVERTIRSE. THEY WANT TO HAVE FUN,QUIEREN DIVERTIRSE, THEY WANT TO HAVE FUN...QUIEREN DIVERTIRSE...
El video no lo puedo poner asi que lo podeis ver aqui.
Es una cancion muy divertida, espero que os guste!
