Buenos dias! Después de buscar el anuncio más adecuado he pensado que este era el elegido para continuar mi saga de anuncios de publicidad (tengo una sorpresa preparada...). Una vez más la famosa marca de refrescos Sprite destaca por su originalidad y su manera de hacer que parezca que el anuncio no tienen nada que ver con el producto, otro anuncios de sprite, y otro!
En primer lugar tengo que explicar Platón y el mito de la caverna. En el mito de la caverna, Platón hace una metáfora sobre cómo la humanidad, las personas, nosotros en definitiva, nos hallamos ante una situación de engaño. Dice en el relato que estamos encadenados de pies y manos, con el cuello mirando hacia unas sombras proyectadas por el fuego y emitidas por unas figuras que pasean unos hombres, desde que éramos niños. Todos estos esclavos creen estar viendo la realidad pues no han visto nada más en sus vidas, pero no saben que solo son sombras.
Entonces llega alguien que les saca de su engaño desencadenándoles, rompiendo sus esquemas, molestándoles enormemente y causándoles un gran dolor. Es entonces, y solo entonces, cuando el esclavo ve las figuras que proyectaban las sombras que antes él veia y se da cuenta que esas sombras no eran la realidad pensando ahora que las figuras son la realidad y reconociendo que ha estado engañado todo ese tiempo. Cuando sale de la caverna y ve la luz del sol le cuesta acostumbrarse pero poco a poco empieza por ver las sombras y los reflejos y luego las figuras que los proyectan y se da cuenta entonces que las figuras de la caverna tampoco eran reales sino representaciones de la realidad. Se encuentra ahora en una situación de desengaño y descubrimiento, una sed de sabiduría le corre por dentro. Pero no satisfecho, el esclavo ahora querrá ir a desengañar a los otros esclavos que se encuentran encadenados en la caverna, los cuales no creeran lo que dice, ni les agradará que les intente desencadenar forzosamente pues ellos están muy cómodos en esa situación y no quieren que cambie.
Por tanto, después de ver este anuncio ¿no se os viene a la cabeza el mito de la caverna?
Nosotros vivimos en el mundo sensible, creemos estar viendo la realidad, la mujer nos parece perfecta, pero poco a poco avanzamos por la pasarela (salida de la caverna) y llegamos al mundo inteligible, nos encontramos en una situación de desengaño, todo lo vivido hasta ahora era completamente FALSO. Al principio, nos cuesta acostumbrarnos, nos duelen los ojos ya que es una verdad bastante "repugnante". Ahora quien haya contemplado la realidad, intentará convencer a los otros de que lo que ven es mentira,y a éstos no les agradará que intenten cambiar su visión, ya que esta es muy agradable.
Sé que no es buen momento para hablar de Platón, después de la recuperación de el miercoles... pero.. ¡Suerte a todos!
Bueno, tras un largo tiempo de inactividad por estar en brazos de Morpheo, despierto de mi letargo, y no para hablar de Ulises y de la Odisea, como hemos estado haciendo durante un tiempo, sino del Mito de la Caverna de Platón, que supongo estaremos dando todos en filosofía. También he mirado en las etiquetas a ver si veia algo relacionado con esto para no postear dos veces lo mismo, y a simple vista no he encontrado nada.
Buscando por internet apuntes de Platón (en rincón del vago, para ser más claros y si se me permite hacer publicidad) he encontrado muchos resultados que ponía "Mito de la Caverna y Matrix" y bueno... como me aburría... he mirado a ver que ponía por ahí. Bueno, dejo de enrollarme y cuento lo que he visto ^_^"
Platón, divide la realidad en dos partes: Mundo Sensible (donde se desconoce la realidad no se puede actuar ante ella, el cuerpo son las cadenas de la mente que impiden a la mente alcanzar el conocimiento) y Mundo Inteligible (El individuo descubre la realidad, y admite que lo que el veía, las sombras son tan solo copias de esa realidad. Los portadores de los objetos mantienen a los presos engañados. Al salir se produce un gran cambio al que cuesta acostumbrarse, un renacer hacia un mundo desconocido en el que la mente se va abriendo hacia nuevos campos del conocimiento, desde ese momento todo lo que conoce es lo absoluto, los referentes. Quien llega a ver el sol por si mismo verá los inteligibles puros y no tendrá necesidad de imágenes. El cambio ha sido costoso y difícil. Se llega a un feliz fin, el conocimiento es bueno y fuente de dicha. Platón indica que cuando la educación se lleva a cabo es un cambio radical, no solo en el conocimiento), tal y como hace el director de Matrix, divide ese mundo en dos, una historia que parece ser real y Matrix.
En Matrix (la película), la historia transcurre hacia el año 2160 aproximadamente, aunque en un principio parece desarrollarse en el año 1999 año en el que Thomas Anderson cree que está viviendo. Esta dualidad temporal se explica por medio de dos mundos paralelos al igual que en el mito de la caverna. Para situarnos mejor diremos que la caverna esta reencarnada en 1999 y que Matrix es la realidad, es decir, el mundo exterior a la caverna el mundo de las ideas.
Sin embargo, su afición por los ordenadores y la informática le hace descubrir Matrix y sin saber muy bien lo que es, se ve atraído por ello por lo que conoce a Trinity, una rebelde que lucha contra Matrix y que guía a Neo hasta Morpheus, el líder del grupo rebelde.
Esta es una introducción que nos sitúa en el contenido de la película para luego poderlo analizar. El mundo en el que Neo esta inmerso es la caverna un lugar sombrío e irreal en el que el individuo se cree libre y donde cree controlar su vida, que todo lo que conoce (lo que le rodea) es la realidad absoluta.
Con esto le quiere decir que el mundo tal y como lo esta viviendo es algo que lo puede conocer pudiendo determinar todos los hechos pero que no es lo real. La realidad ( el mundo exterior en relación al mito) es Matrix, donde los dominadores (esta vez las máquinas) que se han rebelado contra el hombre, mantienen a los seres humanos esclavizados en una especie de campo donde se les cultiva, mientras que ellos, están ajenos a la verdadera realidad, en la que son simples materia primas para la elaboración de Bioelectricidad con la que las máquinas puedan subsistir.
Uno de los diálogos más importantes de la película es el mantenido por Morpheo y Neo en su primer encuentro, en el que el capitán de los rebeldes expone a Neo la otra realidad.
En contraposición con el mito de la caverna este mundo al que Morpheo se refiere son las sombras que era lo único que podían ver, la sucesión de sombras de objetos puesta delante de los hombres para que ellos no se preguntasen por si era cierto, ya que ni siquiera tenían conciencia de la existencia de otra cosa o de una salida.
El conocimiento de esta realidad para Neo, significa la salida de la caverna, y es cuando despierta y se ve a si mismo y a los demás humanos encerrados en cápsulas y posteriormente cae por una serie de túneles hasta la salida. En el umbral comienza a ver la luz, la cual igual que en el mito es fuente de confusión y al principio es difícil de ver y de reaccionar ante ella, pero a su vez es el origen de libertad.
"Bienvenido al mundo real" es la frase con la que Morpheo recibe a Neo
Otra de las reminiscencias Platónicas que podemos encontrar al ver Matrix es la que se refiere a la división entre cuerpo y alma. Platón hablaba de una dualidad entre el cuerpo y el alma. Que son las realidades básicas que forman al ser humano, o lo que es lo mismo, la razón, la cual tiene la capacidad de abandonar al cuerpo y adentrarse en dimensiones atemporales, no física, es inmaterial y simple, posee propósito de vida y movimiento, es tripartita, eterna y constante, en definitiva la verdadera realidad y el cuerpo que pertenece al mundo material sensible, es múltiple y cambiante, es irreal , formado tan solo como una apariencia ( como la caverna, una falsa realidad una apariencia para los encadenados). En la película esta referencia a la dualidad se puede observar en todos los momentos. Un ejemplo es durante el entrenamiento de Neo, en el cual lucha con Morpheo en un programa de ordenador al cual se integran sus mentes mientras que sus cuerpos se mantienen enchufados en la nave, sus almas son transportadas a un tatami donde se produce el combate. Platón concibe al ser humano como una unidad por lo que el cuerpo no puede vivir sin la mente, en la película esto también se cumple de esta forma cuando Neo pregunta a Morfeo:
“ Si te matan en “Matrix”¿mueres aquí?”
Este responderá: “El cuerpo no puede vivir sin la mente”
Conclusión: todo está plagado de referentes, hasta filosóficos
Bueno, me he fijado y creo que esto ocupa demasiado... pero sino no queda completo y yo no quedo feliz xD. La fuente es prácticamente íntegra del rincón del vago. Espero que no os hayais cansado de leer tanto tocho (me canso hasta yo, que soy el creador...) PD: me podrían subir la nota de filosofía de paso :P!
Aquí os dejo una imágen ilustradora del Mito de la Caverna, la dejo a tamaño reducido y si clickais, se ve a tamaño real
Para el trabajo de ésta evaluacion que consistía en encontrar un Tópico Literario referente en una canción actual, yo enconté 3 tópicos para 2 canciones.El tópico de la soledad,el de UBI SUNT? y el de Amor más allá de la muerte; y las canciones de PUEDE SER ( DANI MARTÍN Y AMAIA MONTERO) y CRY (MANDY MOORE).
Soledad a Media Noche Se han puesto ya la luna y las pléyades. Es media noche. Pasa el tiempo. Y yo sigo durmiendo sola. SAFO
Definitiva soledad. José Albi: ¿Oyes el mar? Eternamente estaremos escuchándolo. Lo llevaremos dentro como la sangre, como la pazcomo te llevo a ti misma. Todo, todo irá acabando: la tristeza, la vida, la soledad tan grande en que me has dejado. Sólo el mar, amor mío, el mar sigue existiendo. Me asomo: lo contemplo desde esta tarde lenta, desde esta fría y herrumbrosa baranda adonde no te asomas.
Amor, no estás conmigo. ¿Ves el silencio en torno? Baja como las olas, me roza como el río de tu piel, se aleja para siempre. Tú, mar, eterno mar de mi sueño, sueño ya tú, lejana, irremediable.
El viento te acaricia. Yo soy el viento. Pero estoy solo. Y tú, tú estás lejana. Sólo el mar te recuerda, te vive, te arrebata. Siento tus labios, que es sentirte entera; siento tu carne, calladamente mía. Mis manos en el aire te dan vida, y la playa, ya inútil sin tu huella, deshabitada y torpe se aleja como el día. Sólo la tarde existe; existe y va muriendo. Unos dedos de espumame agitan los cabellos; unas hojas doradas por el sol van cayendo. Quizá son tus palabras, quizá el cerco ya inútil de tus brazos. Escucha, amor, te voy nombrando como te nombra el mar. Algún abismose quiebra no sé dónde, y este mar que respiro no es el mío con capiteles rotos y con mirto.
Es tu terrible mar, tu ecuatoriana selva,como tú, tormentosa; como tú, quieta, insospechada, dulce,y otra vez angustiosa y arrebatada. Amor,me vas muriendo. Este mar que era nuestro me mira indiferente. Quisiera levantarme como un viento tremendo y sacudir las velas, descerrojar los brazos, morirme a chorros.
Pero sólo el silencio. Yo, acodado en en el aire, contemplo tu recuerdo. No hay más que arena. La ciudad, a lo lejos, se desdibuja. Es un humo borroso como el olvido. Ahora estiro los brazos y te busco. Aquí están nuestras rocas. El mar se mira en ellas; también te busca. Una estrella de mar va acariciando mi sombra: mi sombra que, sin la tuya, no es más que un pozo seco. Esta tarde es como media vida: la media que me falta. La que tú te has llevado.
No, no has venido. Eternamente no vendrás. Caerán constelaciones, se hundirán montes, siglos, tempestades, y no vendrás. Y yo estaré mirando lo que nos une todavía: el mar. Un buque remotísimo buscará el horizonte; pasará una pescador con sus cañas al hombro. Sólo tú no vendrás. No vendrás nunca. (José Albi)
PUEDE SER
No sé si quedan amigos,
y si existe el amor,
si puedo contar contigo
para hablar de dolor,
si existe alguien que escuche,
cuando alzo la voz,
y no sentirme sola.
Puede ser
que la vida me guíe hasta el sol.
Puede ser
que el mal domine tus horas.
O que toda tu risa
le gane ese pulso al dolor,
puede ser
que el malo sea hoy.
Naces y vives solo,
naces y vives solo,
naces y vives solo hoy.
Voy haciendo mis planes,
voy sabiendo quien soy,
voy buscando mi parte,
voy logrando el control.
Van jugando contigo,
van rompiendo tu amor,
van dejándote solo.
Naces y vives solo,
naces y vives solo,
naces y vives solo hoy.
Algo puede mejorar,
algo que pueda encontrar,
algo que me de ese aliento,
que me ayude a imaginar,
y yo lo quiero lograr,
ya no quiero recordar,
y darle tiempo a este momento,
que me ayude a superar,
que me de tu sentimiento.
Puede ser
que la vida me guíe hasta el sol,
puede ser que el mal domine tus horas,
O que toda tu risa
le gane ese pulso al dolor,
puede ser
que el malo sea hoy.
Puede ser
que la vida me guíe hasta el sol,
puede ser
que el mal domine tus horas
O que toda tu risa
le gane ese pulso al dolor,
al dolor, al dolor, al dolor.
Algo puede mejorar,
algo que pueda encontrar,
que me ayude a imaginar,
y yo lo quiero lograr.
ANÁLISIS
El poema de Safo refleja una soledad eterna de una vida efímera,en un mundo eterno también.
En el poema de José Albi obserabamos que habla de la pérdida de su amada y la soledad que siente si ella, por lo que en este poema encontramos dos tópicos: el de la Soledad y el de UBI SUNT? ( dónde están? ).El poema explica que la amada murió,y el protagonista se siente solo pues analiza que la vida es pasajera y efímera, pues su amada ya no volverá nunca, es decir que la vidad es algo pasajero, pero lo terrenal como por ejemplo el mar, es eterno.Pues como bién explica en el poema, lo único que sigue uniendo a los dos amantes es el mar,que durarte tanto tiempo contemplaban, pues la muerte les ha separado para siempre y el solo puede hacer una cosa para mantenerla viva dentro de él, es decir, recordarla, solo puede revivirla en sus recuerdos.Cuando dice: "el viento te acaricia, yo soy el viento", a mi parecer quiere explicar eso,que solo él la recuerda y en sus pensamientos la reaviva, pues él la añora, la acaricia en sus pensamientos.Cuando dice:" unos dedos de espuma me agitan los cabellos;unas hojas doradas por el sol van cayendo." creo que quiere decir que siente la presencia de ella,la siente en la belleza y la siente en el mar,que es lo que les une, pero solo son pensamientos suyos, vanos intentos de revivirla.
Más tarde habla de que elos dos formaban un todo, y que ahora que ella no está, el está incompleto, y todo lo que tenia significado para él antes, ya no lo tiene,todo se desvanece.El mundo seguirá su transcurso eternamente y ella no estará,el algún día tampoco estará y la muerte les separa y nunca más volverán a estar juntos.Lo único que puede recordarles en un futuro será el mar que todaía estará ahí y les vió cuando estaban juntos.Eso es lo que pasará en un futuro cuando el muera también, ya que el describe que eso para ahora que ella ha muerto, lo único que guardara su recuerdo será el mar.
La canción que yo he encontrado, PUEDE SER, tiene una temática solitaria con la esperanza de que la soledad se desvanezca, todo es una esperanza y llena de suposiciones, pues el mismo titulo lo dice: PUEDE SER.
El vídeo muestra un fondo blanco,que representa el vacío (y pureza también) y por tanto la soledad, y ellos destacan vestidos de negro, pues representa tristeza ya que el negro es un color triste,oscuro,falto de luz. Además la imagen de los cantantes sale desde muchas perspectivas por lo que vemos que se pueden observar y anlizar enteramente a los dos cantantes, que muestran sus sentimientos tan y como son, y sin ocultar nada.
La musica que acompaña la letra es dulce y lenta, y solo toma un poco mas de ritmo y fuerza cuando aparece la parte de canción MENOS PESIMISTA : " Algo puede mejorar,algo que pueda encontrar..." Además de que al principio del videoclip la imagen sale borrosa pero consigue una nitidez,este hecho aquí no tiene importancia,pero en mitad del videoclip se repite varias veces y en una de ellas por ejemplo, si que tiene importáncia, pues pasa justo en el momento en el que el texto se pregunta si algo puede mejorar...y es cuando lo ve ,el protagonista,todo un poco más claro,auque al final del video la situación no se resuelve, pues la soledad es permanente.
También aparecen imágenes como la del número 13 como fecha de calendario o la del reloj mostrando un momento concreto: 17:45h, que pienso que intenta plantear como en el texto de la canción, que si es poible que la soledad sea solo cuestión de un momento concreto y es efímera o se trata de un eterno mal dia o mal momento, es decir, si toda su vida se resume en un mal momento,es por ello que utiliza frases como : " puede ser que el malo sea hoy"
Tambien utiliza juegos de imágenes como la de un analgésico para el dolor que forma parte de la misma palabra, el analgésico es a la vez el mismo dolor?? como un eterno vaivén en la canción que dice que cuando intenta superar la soledad,vuelve a caer en ella.O cuando los protagonistas forman parte de las parabras AMOR,VOY,SOLO...palabras que muestran un sentimiento y el deseo de ellos de que formen parte de sus vidas igual que ellos forman parte de las propias palabras(o la pena de formar parte de las palabras...ya que ellos no desean la soledad y es el ejemplo de la plabra SOLO).También aparece la imagen de una mano que no tiembla cuando dice que va logrando el control.
O cuando sale un corazón y una flecha que muestra claramente dónde se siente el dolor.O también cuando aparece la palabra mejorar con l signo positivo, o la palabra inmaginar entre paréntesis encima de la cabeza . o cuando ella dice si se siente sola y aparece una persona entre paréntesis, pues indíca soledad y que es lo único que hay en ese espacio.En la canción muestra tambien una retórica sobre si es posible que para él/ella, exista otra cosa que no sea la soledad, se pregunta si puede disfrutar de la compañía de alguien,etc, y lo muestra cuando dice: "naces y vives solo"...constantemente en la cancíon muestra su deseo de experimentar la no-soledad.
Cuando dice " puede ser que la vida me guie hasta el sol" encontramos también el mito de la caverna de Platón: el sol es la verdadera luz, la verdad, su verdad, y lo que se desea conseguir, y él desea que algún día su vida se mueva en otra dirección, no en la dirección hacia la eterna soledad.
Los cantantes se cantan el uno al otro que desean dejar de sentir el sentimiento de la soledad y conocer el sentimiento del otro, ellos lo quieren lograr.
Los tres poemas tratan la soledad desde una optica personal, que es común a todas las personas en un momento u otro y que por tanto se puede comprender, además este tópico no distingue entre personas edades ni épocas
El otro tópico que trato es el de AMOR MAS ALLÁ DE LA MUERTE y el UBI SUNT? en los tres poemas.
El tópico de Ubi Sunt hace referencia a la fugacidad del mundo terenal y sensorial usado para preguntar por los desaparecidos.
El referente en el que he basado los poemas es en el de ORFEO Y EURÍDICE como tópico.
La história de Orfeo y Eurídice como todos ya conoceis,trata sobre la muerte de Eurídice y por la pena que siente Orfeo, y por que aún la ama (amor más allá de la muerte), decide ir en su busca al Hades,por que se pregunta dónde está (Ubis Sunt?),pero al final por su desconfianza la pierde cuando se gira para ver si ella caminaba detrás de el de vuelta del Hades.
Los poemas clásicos que versan este tópico son conocidos sobretodo de Ovidio en su recopilación de elegias:METAMORFOSIS ,pero también por Virgilio.
Orfeo se pregunta dónde está Eurídice y aunque ella haya muerto, él la sigue amando y por ello va en su busca.
Aquí va un poema actual sobre orfeo y Eurídice:
Orfeo y Eurídice Ella fue mi canción inspiradora,
y la musa raíz de mi canción;
mas la muerte,
noctámbulo ladrón,
la arrebató antes de brillar la aurora. No era mi amor, ni lo es,
amor que ignora, y al Hades descendí.
La persuasión de mi canto logró su redención,
que cede el Hades si mi canto implora. "Llévatela a la luz, mas sin volverte
a mirarla en las sombras,
o la muerte de su destino habrá de apoderarse". ¡Oh, impaciencia del hombre enamorado!
Volví los ojos, y me fue arrancado
el corazón al verla evaporarse…
Minneápolis, 20 de octubre de 1999
El poema que encontré "actual" es el de COPLAS A LA MUERTE DE SU PADRE, de Jorge Manrique (1440-1479)
[...]
Aquel, de buenos abrigo,
amado por virtuoso
de la gente,el maestre
don RodrigoManrique,
tan famosoy tan valiente;
sus grandes hechos y claros
no cumple que los alabe,
pues los vieron,
ni los quiero hazer caros,
pues el mundo todo sabe
cuales fueron.
[...] (fragmento)
Éste es un pequñísimo fragmento del extenso poema que Jorge Manrique escribió a su padre cuando murió, y en el que podemos observar los dos tópicos.Tanto el amor mas allá de la muerte , pues es un amor que no romántico, lo es de hijo a padre.Y el tópico de Ubi Sunt? que aunque en este fragmento no aparece, el poema está plagado de preguntas reóticas o preguntas directas a la muerte como : ¿muerte dónde guardas a mi padre? ¿porqué te lo llevaste?... Preguntas trascendentales, como Kant decía, que se alejan de la experiencia.Éste poema es rico en elementos retóricos como sobretodo la comparación: compara a su padre con grandes personalidades a lo largo de la história, con deseo de demostrar que su padre es lo máximo y se merece respeto tal cual lo recibieron esos personajes: Reyes,Caballeros...
El poeta siente profunda admiración y respeto por su padre fallecido.
Y La canción que he encontrado actuar y que presenta estos 2 tópicos es la canción de Mandy Moore: CRY, Que se basa en la película de UN PASEO PARA RECORDAR, que para quien no la ha visto, lo siento pero lo tengo que decir para explicar la canción, trata de una pareja de novios que se separan por la muerte de ella.
AQUÍ EL TEXTO:
Mandy Moore - Cry I'll always remember
It was late afternoon
It lasted forever
And ended too soon
You were all by yourself
Staring up at a dark gray sky
I was changed
In places no one would find
All your feelings so deep inside (deep inside)
It was then that I realized
That forever was in your eyes
The moment I saw you cry
The moment that I saw you cry
It was late in september
And I've seen you before (and you were)
You were always the cold one
But i was never that sure
You were all by yourself
Staring at a dark gray sky
I was changed
In places no one would find
All your feelings so deep inside (deep inside)
It was then that I realized
That forever was in your eyes
The moment I saw you cry
I wanted to hold you
I wanted to make it go away
I wanted to know you
I wanted to make your everything,
all right....
I'll always remember...
It was late afternoon...
In places no one would find...
In places no one would find
All your feelings so deep inside (deep inside)
It was then that I realized
That forever was in your eyes
The moment I saw you cry.
Mandy Moore - Llorar Siempre recordaré
Que fue al final de la tarde
Perduró por siempre
Y terminó muy pronto
Estabas solo
Mirando el cielo oscuro y gris
Cambié
En lugares que nadie encontraría
Tus sentimientos profundamente en tu interior (profundamente en tu interior)
Fue entonces que comprendí
Que por siempre estaba en tus ojos
El momento en que te vi llorar
El momento en que te vi llorar
Fue al finalizar septiembre
Nunca te había visto antes (y tu fuiste)
Tu siempre fuiste el frío
Pero nunca estuve tan segura
Estabas solo
Mirando el cielo oscuro y gris
Cambié
En lugares que nadie encontraría
Tus sentimientos profundamente en tu interior (profundamente en tu interior)
Fue entonces que comprendí
Que por siempre estaba en tus ojos
El momento en que te vi llorar
Quería abrazarte
Quería que todo se marchara
Quería que tu supieras
Quería hacer todo contigo…
Siempre recordaré…
Que fue al final de la tarde…
En lugares que nadie encontraría…
En lugares que nadie encontraría
Tus sentimientos profundamente en tu interior (profundamente en tu interior)
Fue entonces que comprendí
Que por siempre estaba en tus ojos
El momento en que te vi llorar.
EL VIDEO CLIP
Pues en resumen:
Ella muere y él está solo y ella lo cuenta todo tal y como lo ve desde el cielo. Cuenta que recordará por siempre el momento en el que ella murió: Era una tarde, el momento final que perduró por siempre, pero que terminó pronto, ella cambió...es decir dejo de ser cuerpo para convertirse en alma.
Ella comprendió al verle desde el cielo que él la amaría para siempre desde el momento en el que le vió llorar (amor mas allá de la muerte) por ella, y ella supo que el sentimiento era verdadero y ella desde el cielo le observava y deseaba poder estar allí con él y quitarle el sufrimiento y l apena.
El videoclip de esta canción muestra la história en dos momentos.tal y como él lo vive y tal y como ella lo vive.
Él sale al principio del cine de ver la pelicula( en la cual se basa la canción) que es un modo de obserbar recuerdos de ambos,el solo desea verla constantemente aún asi de que ella a muerto, porque el sigue viviendo de sus recuerdos, y por tanto queda claro que al ver sus recuerdos no para de preguntarse por qué ya no está (UBI SUNT?).La gente del cine, cuando él sale le reconoce como el protagonista de la película,cuando vuelve a casa vuelve a ver más recuerdos.
Ella desde las estrellas le observa y cuenta la história, el texto de la canción no son frases enlazadas, sino más bien una sucesión de hechos.Ella es como si fuera una estrella en el cielo, de hecho el el videoclip se procura un contraste para que ella resalte, en el video se le puede interpretar como que es una estrella, o que al morir está viajando por el tunel, aquel tunel que se dice que se ve cuando uno muere, que lleva a la luz,también se puede interpretar como que ella es un ángel del cielo.
Él observa las estrellas y ella lo sabe, y ella se le aparece cuando mira por el telescopio, por lo que el se sorprende y cree que se está obsesionando demasiado.Ella dice en la canción que ella cambió: se puede interpretar de dos maneras a lo largo de la canción, cuando lo dice la primera vez es la trasición de cuerpo a alma de ella, (cuando muere), y la segunda, cuando vuelve a decir que "yo cambié" es cuando se le aparece a él en el cielo; además en el video sale una lluvia de estrellas y se le que al ser ella una, tambíen aparece, es entonces cuando él la ve por el telescopio.Por ello, ella es una estrella fugaz que se le aparece, y el desea fuertemente volver a verla, y como las estrellas fugaces cumplen deseos, ella le cumple el deseo y se aparece para que él pueda volver a verla.
Al final del video el ve el cartel de la película otra vez, que el título de la película es como un mensaje para él : UN PASEO PARA RECORDAR, y quiere decirle que su historia con ella fué muy bonita y la recordará para siempre , pero que es ahora solo un recuerdo y nada más, por lo que debe superarlo ya. y luego ve a una cantante que se parece mucho a ella, es la cantante de la canción y eso a él le extraña mucho, és como su deseo de volver a verla, otra oportunidad.
Como veis:se obserava muy claramente el tópico de amor dmás allá de la muerte y el UBI SUNT?y como dijo Teresa,se puede interpretar como que hasta que él no la viera, no estaría tranquilo.Y que si ella se ve como una estrella es un tópico de catasterismo,tal y como dijo Ana, no?
Si has llegado hasta aquí te lo agradezco, por que eso es que has leido mi pedazo de post....que se pasa de largo que no veas,.... lo se, ¡¡¡¡¡¡¡¡pero gracias por leerlo ^^!!!!!!!! y espero que no te haya aburrido, pero si es así "tranki" que no pasa nada jejeje.
Esta tarde, después de practicar lo más típico español , me vino a la mente esta frase que me decía mi abuela desde que era pequeñita, "Siempre estás en brazos de Morfeo". Tanta curiosidad era por saber de Morfeo y de sus brazos, en los que tanto tiempo pasaba según mi abuela que después de oír tantísimas veces esa frase, ha sido hoy , cuando me ha venido la curiosidad sobre saber quién era Morfeo.( Bueno, hoy he tenido un ratillo para planteármelo jeje)
Igual os parece una tontería, pero Morfeo era una deidad onírica. Es, según ciertas teologías antiguas, el principal de los Oniros, los mil hijos engendrados por Hipnos (el Sueño) y Nix (la Noche). Era hermanastro de Tánatos (la Muerte).
Era representado con alas que batía rápida y silenciosamente, permitiéndole ir volando a cualquier rincón de la Tierra velozmente. Morfeo se encargaba de inducir los sueños de quienes dormían y de adoptar una apariencia humana para aparecer en ellos, especialmente la de los seres queridos (de ahí su nombre), permitiendo a los mortales huir por un momento de las maquinaciones de dioses. Morfeo desempeña un papel importante en la historia de Ceice y Alcíone. En concreto, aparece en las obras de Homero y Ovidio. Este último cuenta en Las metamorfosis que Morfeo duerme en una cama de ébano en una cueva sutilmente iluminada, rodeado de flores de adormidera (que contienen alcaloides de efectos sedantes y narcóticos). También cuenta que mientras su hermanos Fobetor y Fantaso eran responsables de los animales y los objetos inanimados de los sueños, Morfeo se centraba en los elementos humanos. Fue fulminado por Zeus por haber revelado secretos a los mortales.
Así que ya sabéis, que cuando os dormís, o soñáis , es Morfeo quien os acompaña, y quien os acoge en sus brazos. Simplemente, la frase me parece muy poética y bonita, y me tenía intrigada desde pequeña.
Además también cabe mentar dos referentes muy actuales , el grupo "El sueño de Morfeo" y el personaje de "Matrix" con el mismo nombre (que por lo que yo entendí, Morfeo, es el que hace que Neo, por así decirlo, sepa la verdad.Le despierte de la ilusión colectiva llamada Matrix, que viene a ser el mundo real.)
Mi película elegida para la búsqueda de referentes fue la Novia Cadáver de Tim Burton. Pese a ser una película con fin de entretener a los niños , y estar basada en un cuento ruso, también se pueden apreciar algunos referentes.
La película:
La Novia Cadáver esta ambientada en un pueblo victoriano del siglo XIX. Víctor, el protagonista de nuestra historia, es el hijo de una familia adinerada. Su familia, por intereses nobiliarios, decide casarle con Victoria. Ambos, no se conocen hasta el día de la boda, pero , por suerte, el día en que lo hacen ambos caen enamorados. El día anterior a la boda, en el ensayo de ésta, Víctor, no estará muy concentrado, y con el fin de conseguirlo , acaba en un bosque. Allí, practicando a solas, tiene la mala suerte , de una vez recitados los votos , insertar el anillo en lo que parece una rama, pero que en realidad, será el dedo huesudo del cadáver de una joven. Esta joven, resulta ser Emily ( la novia cadáver) tras una corta persecución por el bosque, se lleva consigo a Víctor a los Infiernos. Tras varios intentos fallidos de escapar de los Infiernos, Víctor acaba convenciendo a Emily para subir al mundo de los vivos, y le piden ayuda a un sabio de allí. Una vez conseguido este propósito Víctor va en busca de Victoria para contarle lo sucedido, pero Emily celosa, se lo vuelve a llevar a los Infiernos... Tras esto, Victoria intenta ayudar a Víctor, pero nadie le ofrece ayuda. Ante la desaparición de Víctor, los padres de Victoria, deciden que si este no aparece, deberá casarse con otro pretendiente. Víctor se entera de esto a manos de 'Heyu', un conocido que había muerto en el medio del desarrollo de la historia. Además, en los infiernos, Emily descubre que su matrimonio con Víctor no es válido si este no esta muerto. Y ella se ve incapaz de pedirle algo así, pero de todas maneras, Víctor acepta ésta proposición. Los muertos, suben al mundo de los vivos para celebrar la boda.Cuando la están celebrando, Emily ve a Victoria en un rincón observándolo todo , y decide no hacerlo... Luego ocurren mas cosas, pero como no tienen mucho que ver, dejo que las observéis en la peli, que por cierto, tiene un final muy bonito.
Los referentes: Creo que todos conocemos la historia del rapto de Perséfone . Por si acaso os la resumo. Cuenta Homero que en el sureste de Europa hubo un tiempo en que reinaba la eterna primavera. La artífice de esto, era Deméter, la cuarta esposa de Zeus. De este matrimonio, nació Perséfone, una hermosa joven adorada por su madre, que solía acercarse a un campo repleto de flores a jugar.. Un día paso por allí el temible Hades, el cual se encandilo de Perséfone y la raptó para llevársela al subsuelo, su territorio. Deméter , al no encontrar a su hija y con unas antorchas en la mano, emprendió una peregrinación de 9 días y 9 noches. Al décimo día, el Sol, se atrevió a confesarle quien se había llevado a su hija. Irritada por la ofensa, Deméter decidió abandonar sus funciones y el Olimpo. Vivió y viajó por la tierra. Esta, se quedó desolada y sin ningún fruto, ya que privada de su mano fecunda, se seca y las plantas no crecen. Ante el desastre, Zeus se vió obligado a intervenir, pero no pudo devolverle la hija a su madre. Ya que Perséfone había probado el fruto de los infiernos (la granada) y por eso le era imposible abandonar las profundidades y regresar al mundo de los vivos. Sin embargo, pudieron llegar a un acuerdo: una parte del año Perséfone pasaría con Hades y la otra con su madre. De esta historia nace la leyenda de las estaciones.
·En la película: Emily realiza la función de Hades en la película. Hades secuestra a Perséfone en contra de su voluntad. Cuando Emily descubre que Víctor quiere a Victoria, se lo lleva en contra de su voluntad hacia los infiernos. A partir de eso, la historia viene a ser un símil, y en este caso , el que hace el papel de Deméter , es Victoria, que es la que intenta ayudar a Víctor a salir de los Infiernos.
·Otros referentes:
- El mito de la caverna: Este mito escrito por Platón ya ha sido explicado por mis compañeros. En esta película se puede observar de un modo muy ligero. Principalmente, el mundo de los vivos en un lugar sombrío, oscuro, muy serio. Sin embargo, el mundo de los muertos es una fiesta continua, no tiene miedo a nada , ya que obviamente, están muertos.
-'Heyu'-Hermes: Heyu era el conductor del carruaje de la familia de Víctor. Mientras Víctor esta en los infiernos, él muere. En este caso, podría asemejarse con Hermes,que era el mensajero de los dioses y el único que podía pisar el Olimpo y los Infiernos. Heyu, es mediante quien Víctor se entera de Victoria se va a casar con otro pretendiente.
-'Eldergudnich'- Zeus: Eldergudnich es un anciano que vive rodeado de libros al cual Emily le pide ayuda para poder subir al reino de los vivos con Víctor. Él tiene la solución, y es el único que tiene los medios y el poder para conseguirlo. Se le puede comparar con Zeus ya que éste es el padre de todos los dioses y el gobernante del Olimpo. Eldergudnich es el consejero de los demás muertos, y el gobernante de éstos, ya sea por sabio o por anciano .
-El gusano-genio divino-conciencia: En la cabeza de Emily aparece un gusanito el cual realiza una graciosa función. Éste habla con Emily, la convence de cosas. Es muy parecido a una conciencia cristiana, pero los antiguos griegos, tenia el concepto de 'daimon' ( profesores, corregirme si esta mal), el cual era como un "espíritu" que teníamos todos. [ Si alguien da griego , sabrá de lo que hablo, ya que , en la apología de Socrates, aparece una frase que es "ya que el genio divino se me opone" ] Es a eso a lo que yo me refiero.
Posiblemente observando la película mas a fondo, encontraríamos más cosas, ya que también se trata el tema de la venganza, pero este es el mas claro referente clásico que he encontrado ( y mira que es difícil, que como ya he dicho, la película esta basada en un cuento ruso sobre un hombre que se casa con una mujer muerta). Espero que os guste.
Bueeeno... yo he analizado la película de Cube en busca de referentes clásicos. Cube es una película de ciencia ficción que se desarrolla en el interior de un cubo gigante que a su vez contiene cubos más pequeños en su interior, con una puerta en cada uno de sus seis lados que comunica las salas cúbicas con otras idénticas. Dentro de este extraño escenario se despiertan seis personas vestidas con uniforme y sin saber cómo ni por qué están ahí. Entre los personajes hay una estudiante de matemáticas, un policía, una médica, un fugitivo experto en sensores, un autista y un arquitecto. A lo largo de la película van descubriendo que las salas se mueven y que sólo hay una salida, cuando todos los mini-cubos se alinean en su posición inicial. A medida que avanza la película, los personajes en una situación extrema, empiezan a actuar de forma irracional e incluso violenta en algunos casos.
El cubo de la película es una clara resemantización del laberinto de Creta. El laberinto fue diseñado por Dédalo a petición del rey de Creta, Minos, con el fin de encerrar allí a su hijo, el minotauro. Minos, a falta de tener un regalo para Poseidón, recibió la ayuda de Zeus quien le dio un toro blanco para que se lo ofreciera a Poseidón. Minos quedó impresionado con el toro, entonces los dioses inspiraron a Parsífae, su mujer, para que, con ayuda de una vaca de madera que le construyó Dédalo sedujera al toro y concibiera al minotauro, una criatura con cuerpo de hombre y cabeza de toro que comía carne humana. Una interpretación histórica del laberinto es el palacio de Cnosos, un gran edificio cretense de 17.000 m2 y formado por 1.500 habitaciones colocadas una detrás de otra formando irregulares pasillos llenos de quiebros y con recorridos tortuosos. Este palacio guarda claras similitudes con el escenario de la película.
En la película hay un arquitecto, que por error desvela que él colaboró en la construcción del cubo. Este personaje se puede equiparar con Dédalo, el arquitecto constructor del laberinto de Creta, que fue encerrado en él al perder la confianza de Minos, por miedo a que pudiera desvelar su salida. También se le puede comparar con los arquitectos encargados de diseñar las pirámides del antiguo Egipto pues a estos, se les cortaba la lengua y se les encerraba dentro de la pirámide para que no pudieran desvelar a nadie la estructura de ésta.
Cuando consiguen llegar a la salida, al abrir la última puerta, todo queda iluminado. La imagen blanca que ven al descubrir la verdad puede ser una resemantización del mito de la caverna de Platón. Una vez los individuos han conseguido adquirir el conocimiento suficiente, ascienden al mundo de las ideas; Éstos se ven cegados por una luz blanca del sol que, al principio no les deja ver, pero a medida que se van acostumbrando a ella, descubren la verdad, la idea suprema,la idea de Bien. En la película, los personajes avanzan sala por sala sufriendo (hay salas que contienen trampas). A medida que pasa el tiempo su conocimiento sobre el cubo (el mundo) es mayor ya que van descubriendo su funcionamiento. Finalmente, sólo el más sabio consigue llegar hasta la esencia suprema (salida) gracias a sus conocimientos.
Este trabajo se centra principalmente en Cube, pero esta película es la primera de una trilogía que consta de Cube, Hipercube y cube zero. En la última película, se desvela que la causa de la creación de esos cubos: es una alternativa a la pena de muerte. El hecho de que el cubo (laberinto) se utilice como castigo por algo mal hecho nos lleva a otro referente. Androgeo, hijo de Minos y Parsífae, murió en unos juegos celebrados en Atenas. Su padre, enfurecido decidió castigar duramente a los atenienses. A partir de entonces, cada año siete jóvenes y siete doncellas eran enviados al laberinto como sacrificio ya que vagaban por sus pasillos hasta encontrarse con el minotauro y ser devorados por éste.
También en esta película, se encierra en el cubo a un hombre que sabe el funcionamiento del cubo, y cuando consigue llegar a la salida, mediante unas máquinas le atan de brazos y piernas y le hacen la siguiente pregunta: ¿Cree usted en Dios? A lo que él responde que no y tras esto, muere incinerado. Esta escena, también tiene alguna resemantización, esta vez, de la época medieval. Durante esta época el laberinto teocéntrico simbolizaba un duro camino hasta Dios, con una sola entrada, el nacimiento (entrar al cubo) y con un centro claramente definido, Dios (la salida del cubo).
Orestes era hijo de Agamenón y Clitemnestra y hermano de Electra y Ifigenia. Agamenón, sacrificó a su hija Ifigenia, para poder obtener buenos vientos cuando se embarcó para ir a luchar a la guerra de Troya. Clitemnestra, tras los años que Agamenón estuvo ausente, tuvo un amante llamado Egisto, con el cual había planeado matar a Agamenón para vengar la muerte de su hija cuando este, regresara de la guerra de Troya. Orestes tomó la decisión de vengar la muerte de su padre, y ayudado por su hermana Electra planeó asesinar a su madre y a Egisto, pero una vez llevó a cabo su plan, las Furias le persiguieron reclamando venganza, por lo que Orestes se vió obligado a abandonar el país, ya que buscando cobijo en Apolo y viendo rechazada su petición, Atenea se ofreció a ayudarle y Orestes se refugió en Atenas donde se le hizo un juicio con doce jueces y se le exculpó, por lo que ya libre de culpas, Orestes pudo regresar a su ciudad.
Este mito, lo podemos encontrar en películas como: Contacto sangriento, mortal kombat, o Romeo debe morir, eso si, con ciertas diferencias.
En contacto sangriento, Frank Dux, conoce a Ray Jackson en un torneo de full contact, realizado en China, y se hacen muy amigos. Cuando Ray, pelea contra el actual campeón, Chong Li, pierde el combate, ya que Chong Li, casi lo mata. Entonces Frank, lleno de cólera, lo venga en el combate final, ganando así el torneo.
En mortal kombat, Liu Kang, acude a un torneo en el mundo exterior, para encontrar al asesino de su hermano. Cuando sabe quien es (Shang Tshung), lo desafía en el combate final del torneo. Vence el combate, calma sus ansias de venganza, y libera el alma de su hermano.
Nos pide Platón imaginar que nosotros somos como unos prisioneros que habitan una caverna subterránea. Estos prisioneros desde niños están encadenados e inmóviles de tal modo que sólo pueden mirar y ver el fondo de la estancia. Detrás de ellos y en un plano más elevado hay un fuego que la ilumina; entre el fuego y los prisioneros hay un camino más alto al borde del cual se encuentra una pared o tabique, como el biombo que los titiriteros levantan delante del público para mostrar, por encima de él, los muñecos. Por el camino desfilan unos individuos, algunos de los cuales hablan, portando unas esculturas que representan distintos objetos: unos figuras de animales, otros de árboles y objetos artificiales, etc. Dado que entre los individuos que pasean por el camino y los prisioneros se encuentra la pared, sobre el fondo sólo se proyectan las sombras de los objetos portados por dichos individuos. En esta situación los prisioneros creerían que las sombras que ven y el eco de las voces que oyen son la realidad.
II. PROCESO DE LIBERACIÓN DEL CAUTIVO
A. Subida hacia el mundo exterior: acceso hacia el mundo verdadero. 1. En el mundo subterráneo.Supongamos, dice Platón, que a uno de los prisioneros, "de acuerdo con su naturaleza" le liberásemos y obligásemos a levantarse, volver hacia la luz y mirar hacia el otro lado de la caverna. El prisionero sería incapaz de percibir las cosas cuyas sombras había visto antes. Se encontraría confuso y creería que las sombras que antes percibía son más verdaderas o reales que las cosas que ahora ve. Si se le forzara a mirar hacia la luz misma le dolerían los ojos y trataría de volver su mirada hacia los objetos antes percibidos. 2. En el mundo exterior.Si a la fuerza se le arrastrara hacia el exterior sentiría dolor y, acostumbrado a la oscuridad, no podría percibir nada. En el mundo exterior le sería más fácil mirar primero las sombras, después los reflejos de los hombres y de los objetos en el agua, luego los hombres y los objetos mismos. A continuación contemplaría de noche lo que hay en el cielo y la luz de los astros y la luna. Finalmente percibiría el sol, pero no en imágenes sino en sí y por sí. Después de esto concluiría, con respecto al sol, que es lo que produce las estaciones y los años, que gobierna todo en el ámbito visible y que de algún modo es causa de las cosas que ellos habían visto. Al recordar su antigua morada, la sabiduría allí existente y a sus compañeros de cautiverio, se sentiría feliz y los compadecería. En el mundo subterráneo los prisioneros se dan honores y elogios unos a otros, y recompensas a aquel que percibe con más agudeza las sombras, al que mejor recuerda el orden en la sucesión de la sombras y al que es capaz de adivinar las que van a pasar. Esa vida le parecería insoportable.
B. Regreso al mundo subterráneo, exigencia moral de ayuda a sus compañeros. 1. Confusión vital por la oscuridad de la caverna.Si descendiera y ocupara de nuevo su asiento tendría ofuscados los ojos por las tinieblas, sería incapaz de discriminar las sombras, los demás lo harían mejor que él, se reirían de él y dirían que por haber subido hasta lo alto se le han estropeado los ojos y que no vale la pena marchar hacia arriba. 2. Burla y persecución.Si intentase desatarlos y conducirlos hacia la luz se burlarían de él, lo perseguirían y lo matarían.
Este mito lo vemos presente en películas como "Matrix"
ste era el elegido para continuar mi saga de anuncios de publicidad (tengo una sorpresa preparada...).
